Обратная связь

X

Задайте вопрос

+ 7 918-600-24-53
Почта zvezdasochi-news@yandex.ru

Главная Афиша Выставки

Выставки

«Сочи – гостеприимный город
«Сочи – гостеприимный город

Художественный музей
Х Ежегодная Всероссийская Выставка
«Сочи – гостеприимный город - 2019»
29 ноября - 15 декабря


В Художественном музее Сочи открыта X Ежегодная Всероссийская выставка-конкурс студенческих курсовых, квалификационных и дипломных работ «Сочи – гостеприимный город - 2019», традиционно посвященной памяти Почетного гражданина города Сочи В.А. Воронкова.

Организаторами Выставки выступают: ОУ «Градостроительный совет города – курорта Сочи», Азово-Черноморское представительство Южного территориального отделения Российской академии архитектуры и строительных наук, Сочинская организация Союза архитекторов России, Администрация города Сочи, Городское Собрание Сочи, Сочинский государственный университет.

По словам организаторов, посетители выставки-конкурса смогут увидеть футуристические дизайн-проекты, идеи благоустройства детской игровой среды, результаты исследований исторической среды (опорные слои культуры), допроектный концептуальный рисунок, серии плакатов по острым проблемам - всего более 100 творческих работ будущих дизайнеров и архитекторов - студентов Сочинского государственного университета, Московского архитектурного института, Московского института геодезии, аэрофотосъемки и картографии, а также других ВУЗов России. Работы участников оцениваются профессиональным жюри по номинациям: Дизайн городской среды, Дизайн интерьеров, Архитектура общественных зданий в городах – центрах туризма, Архитектура жилых зданий в городах – курортах.

Выставка будет открыта в режиме работы музея до 15 декабря

Художники Сочи - городу
Художники Сочи - городу

Художественный музей
Выставка СГО ВТОО
«Союз художников России»
20 ноября - 15 декабря
«Художники Сочи — городу»



В художественном музее Сочи открыта ежегодная отчетная выставка СГО ВТОО «Союз художников России» при поддержке Управления культуры Администрации города Сочи «Художники Сочи — городу».

В экспозиции, которую художники посвятили Дню города, представлены произведения сочинских живописцев, графиков, скульпторов. Среди участников выставки - Трапицын К.Н., Переверзев В.В., Нестерова В.И., Кукушкин П.А., Киселева Н.С., Яхнин Я.Н., Олейник В. М., Зеленко В.Г., Медведев Б.М., Халафян А.А., Лямина Л.Б., Лядова В., Гармашова С.С., Далевски Э.А., Поплавская Г.А., Корчагин О.А., Куманяев Г.Н., художники «Студии двух» Пугачева Л.Н. и Канатников А.Н., Отрошко А.И., Сопиков С., Кильян А.Г., Киба М, Бирюк Т.А.

По словам организаторов выставки, «Сочинское отделение Союза художников России живет полнокровной жизнью. Художники активно выставляются в России и за рубежом, участвуют в международных и российских проектах и пленэрах, являющихся источником неиссякаемого вдохновения, проводят мастер-классы, активно работают с детьми и творческой молодежью, являются членами жюри различных выставок. Вернулась в сочинскую организацию и такая форма работы как «квартирная выставка». Профессионализм, эмоциональность, высокая культура присущи сочинским мастерам. Все они разные, но именно поэтому и возникает общая картина творческого лица города».

Наедине с природой
Наедине с природой

Художественный музей
Персональная выставка
РОМАН ТКАЧЕВ
«Наедине с природой»
20 ноября - 8 декабря


Художественном музей Сочи представляет персональную выставку Романа Ткачева - «Наедине с природой».

Об авторе:
Ткачёв Роман Михайлович (28 лет), родился в Геленджике. Профессиональный художник, член Товарищества кубанских художников. Огромное влияние на Романа оказала его бабушка, Ткачёва Светлана Георгиевна. Она поощряла увлечение внука рисованием и одобряла его желание стать художником. Роман очень любил рисовать портреты своей бабушки с фотографий, в то время ему было 11-12 лет.
Поворотным событием, определившим дальнейшую судьбу Романа, стала рекомендация бабушки посмотреть творчество И.К. Айвазовского. Когда он увидел его работы, то для себя точно решил, что будет профессиональным художником. Брал частные уроки у известного художника-педагога Леонида Петровича Ляха. В 2008 году поступил в Краснодарское художественное училище, где учился у заслуженного художника РФ Владимира Тимофеевича Андрющенко.
В 2013 году после успешного окончания училища вернулся в родной город Геленджик, где начал преподавательскую деятельность в школе искусств.
Роман Ткачев — участник многих творческих командировок (Крым, север Архангельской области, Ярославль, Подмосковье, Исландия), принимает активное участие в выставках разного уровня — городских, региональных, всероссийских. Персональная выставка Романа Ткачева состоялась в 2018 году в Новороссийске, на ней художник выставил серию исландских работ, и тренером сборной Исландии по футболу была приобретена одна из картин этой серии.

Юбилейная выставка
Юбилейная выставка

Художественный музей
ЮБИЛЕЙНАЯ ВЫСТАВКА
80-летие Ростовского областного отделения ВТОО
«Союх художников России»
25 октября - 24 ноября

Передвижной выставочный проект, представляющий произведения ведущих художников творческой организации - Ростовского областного отделения ВТОО «Союх художников России».

Ростовский Союз художников был создан в 1939 году, сегодня он насчитывает в своих рядах более 300 членов, в числе которых народные и заслуженные художники России, заслуженные деятели искусств РСФСР, заслуженные работники культуры России, академики, члены корреспонденты и почетные члены Российской академии художеств.

 «A F R I K A»
«A F R I K A»

Выставка
«A F R I K A»
Зимний театр
25 октября - 22 ноября

В экспозиции Зимнего театра Сочи представлены картины самобытных художников Ганы, Нигерии, Бенина и Мадагаскара, каждый из которых показывает особенные грани современной африканской культуры, тесно связанной с традиционными мотивами.

Пышные африканские Венеры Кофи Агорсора, яркие цвета бытовых сценок Ларри Оту, искусно вплетенные Визом Кудовором в рамки кубизма древние африканские символы, математически точные образы Нюорнувофии Агорсор, картины-мгновения Максвелла Боуди, тщательно продуманные, безупречные по технике исполнения работы Нии Миллса, нежный и гармоничный синтез художественных стилей с преобладанием некоего магического реализма Фофы Рабиаривелу, яркие и невероятно энергетичные полотна Марины Икоку, замысловатые переплетения линий Эрманна Занмену, – все это пиршество красок предстанет перед зрителем в Зимнем театре города Сочи.

В дни работы первого саммита Россия-Африка - 23-24 октября - выставку посетили жены первых лиц государств Африки.

Конфигурация
Конфигурация

Художественный музей
КОНФИГУРАЦИЯ
Выставка
Олег Корчагин
Игорь Максименко
18 октября - 17 ноября

В художественном музее Сочи новая выставка - "Конфигурация". 

Новизна и ретроспекция, цветовая насыщенность и монохромность, реализм и абстракция, спонтанность и скрупулёзность – все эти дихотомии характерны для выставки сочинских художников Олега Корчагина и Игоря Максименко. Художники работают независимо друг от друга, но иногда объединяются для создания совместных проектов, таких как "Двойная оптика" (1997), "Актуальная филателия" (2006) и "Ритмические параллели" (2015).

"Конфигурация" - это своеобразный диалог, выраженный посредством цвета и формы, симбиоз эмоций, чувств и мыслей художников.

Игорь Максименко экспонирует свои новые работы, написанные за последние 2-3 года, созданные с присущей ему энергией и темпераментом, который выражается в стремлении к монументальности и яркой декоративности.

Олег Корчагин выстраивает ретроспективное движение от своих последних работ к более ранним, написанным ещё в 90-е годы. Его творчество отличают присутствие нарратива и использование различных стилистических форм от неоэкспрессионизма до "новой вещественности".

Виталий Коробейников
Виталий Коробейников

Художественный музей
Персональная выставка
Народный художник России
ВИТАЛИЙ КОРОБЕЙНИКОВ
11 октября - 17 ноября


В Сочинском художественном музее проходит персональная выставка Народного художника России Виталия Коробейникова (Краснодар).

На выставке представлены живописные работы последних лет и небольшая ретроспектива авторских пейзажей и натюрмортов.


Об авторе:
Виталий Коробейников родился в 1950 году в г. Краснодаре. В 1971 году окончил Краснодарское художественное училище, в 2001 году - Краснодарский государственный университет культуры и искусств по специальности "Монументально-декоративное искусство". В 1985 году принят в Союз художников СССР.

Не являясь живописцем радикального направления, Виталий Коробейников вместе с тем всегда стремится создавать произведения созвучные времени, острые и выразительные по изобразительному решению. Основу его творчества составляют пейзаж и натюрморт. Его живопись построена на сложных лессировках, сквозь которые просвечивают глубинные пласты краски, что создает выразительную игру цветовых и тональных отношений. Яркое многоцветье южной природы воплощается в красочных, экспрессивных натюрмортах мастера.

Виталий Коробейников известен и как общественный деятель. Он многое сделал для обновления художественной жизни Краснодарского отделения Союза художников, которое возглавлял на протяжении многих лет. Художник удостоен престижных профессиональных наград и званий. Он обладатель золотой медали Российской академии художеств, награжден дипломом Министерства Культуры России "За вклад в развитие отечественного изобразительного искусства», удостоен краевой премии "В области Культуры и Искусства" за серию кубанских пейзажей.

Живописные произведения В.В. Коробейникова экспонировались на крупнейших российских и зарубежных выставках, они хранятся в музейных собраниях и частных коллекциях в России, Великобритании, США, Франции, Италии, ФРГ и других стран.

Королевские гонки
Королевские гонки

Художественный музей
Выставка живописи
«Королевские гонки»
12 октября - 20 октября.

Арт-проект «Королевские гонки» был специально подготовлен и представлен на Сочи Автодроме в дни проведения FORMULA 1 ВТБ ГРАН-ПРИ РОССИИ 2019 при поддержке промоутера проекта АНО «РОСГОНКИ». В октябре у жителей и гостей центрального Сочи есть возможность посмотреть выставку, в которой приняли участие 15 российских художников из Москвы, Санкт-Петербурга, Краснодара, Калуги, Пятигорска.

Автор идеи и арт-куратор проекта - галерист Дмитрий Барановский (Москва, Сочи). Художникам предлагалось отыскать источники вдохновения в мировой истории гонок и через своё искусство передать их эстетику, энергетику и драйв, а также ценности и силу характера тех, кто управляет самыми быстрыми болидами в мире.

Уникальность проекта заключается в том, что все картины были написаны специально для российского этапа гонок при поддержке АНО «РОСГОНКИ». Проект стал арт-площадкой, объединившей художников и фанатов Формулы 1, актуальное российское искусство и мировой высокотехнологичный спорт.

Выставка «Королевские гонки» открыта в режиме работы Художественного музея с 12 по 20 октября.

Графические миры
Графические миры

Художественный музей
Выставка Олега Яхнина
«Графические миры»
4 октября - 14 октября

В Сочинском художественном музее с 4 октября - персональная выставка заслуженного художника России Олега Яхнина.

На выставке представлены «Графические миры Олега Яхнина» - листы авторской графики, которые собраны в большие тематические серии: «Газетные новости», «Исторические портреты», «Пушкин и другие», «Автопортреты».

Олег Яхнин - создатель нескольких фондов и клуба литографии, директор программ по изобразительному искусству, автор и художественный руководитель международных фестивалей искусств, успешный преподаватель. Сегодня Олег Яхнин - член правления Санкт-Петербургского отделения Союза художников России, председатель комиссии по работе с молодыми художниками, член графической комиссии Союза художников России.

За годы творческой жизни состоялось более 90 персональных выставок художника, он принимал участие более чем в 600 выставочных проектах в Санкт-Петербурге, Москве, в других городах России, а также в Германии, Финляндии, Франции, Китае, Италии, Польше, Израиле, Латвии, Киргизии, Беларуси.

Формат
Формат

Сочинский художественный музей
Выставочный проект художников Юга России
ФОРМАТ
6 сентября - 13 октября

В этом году в залах художественного музея Сочи представлен проект «ФОРМАТ», объединивший около 20 художников, в том числе, и сочинских живописцев.

Проект посвящен исследованию жанра натюрморт.

По словам искусствоведа Ивана Ващенко, почетного Академика РАХ, автора аннотации к выставке, «Выставка «Формат» декларирует, прежде всего, культурологические предпочтения, постмодернистские по своей сути. Из еще «живых» кусков предметного мира, которые достались нам от прошлого столетия, всей той эстетической мешанины, зачастую, нигилистической и деструктивной, словно подростковый максимализм, делается попытка собрать и «структурировать новую реальность».



Директор музея Хрисанов Петр Александрович

Зав.выставочным отделом музея Салахов Борис Ильфасович
zimniy.sochi@yandex.ru
+7 988 156 7517

СТО МИНИАТЮР
СТО МИНИАТЮР

«Музей керамики Юрия Новикова»
ВЫСТАВКА
«Сто миниатюр»
6 августа - 6 сентября

«Музей керамики Юрия Новикова» (г. Сочи, ул. Леселидзе, д. 37/1) представляет с 6 августа по 6 сентября 2019 выставку из творческого наследия Юрия Михайловича Новикова (1946-2018) «Сто миниатюр».
Впервые экспонируются поздние работы, которые художник задумывал как единый цикл.

Юрий Новиков – значимая фигура в отечественной художественной культуре, известный российский художник-керамист с ярким индивидуальным почерком. Видный представитель петербургской школы керамики, один из ведущих специалистов России в области художественной керамики, член Союза художников России, лауреат медали «Леонардо», золотой медали «Книги рекордов России», номинант Книги рекордов Гиннесса, дипломант многих российских и международных форумов и симпозиумов, участник более 100 международных и всероссийских выставок. О творчестве Ю.Новикова написано более 50 статей и монографий, снято более 20 фильмов.

Работы Новикова находятся в коллекциях Государственного музея истории Санкт-Петербурга (С.-Петербург), Большого Петергофского дворца (Петродворец), Государственного музея керамики и «Усадьбы Кусково 18 века» (Москва), Музея искусств и Культурного центра Арманда Хаммера (Лос-Анджелес), в музеях, галереях и частных коллекциях Канады, Италии, Испании, Франции, Германии, Австрии, Бельгии, Финляндии, Греции.

Поздний цикл работ – образец блестящей композиционной импровизации художника, новых смысловых и цветовых возможностей майолики – его любимой техники. Этому способствует и многослойная подглазурная и надглазурная роспись цветными эмалями и глазурями, задувки и приёмы фактуризации.

Цикл условно состоит из нескольких тематических серий: «Игры разума», «Портреты современников», «Древо жизни», «Космос», «Фантазии», «Химеры», «Числа», «Супрематические опусы». Это небольшие по размеру блюда, плакетки, объёмные декоративные формы. Художественное мышление Ю. Новикова в этих работах воплощает принцип «большое в малом» – отличается философской глубиной, композиционной лаконичностью и ассоциативностью.

Время работы: с 10-00 до 18-00 без выходных
Адрес: Сочи, Пластунка, ул. Леселидзе, д.37/1.

Транспорт: автобус 114, конечная остановка.

Тел. +7 918 407 96 52; +7 918 917 44 11

Музей керамики Юрия Новикова


Антон Чубаков
Антон Чубаков

Художественный музей
Персональная выставка
АНТОН ЧУБАКОВ
«Душа хранит»
5 июля - 5 августа


5 июля, в пятницу, в 15:00 в Художественном музее Сочи откроется персональная выставка Антона Чубакова «Душа хранит».

Антон Чубаков работает в традициях русской реалистической школы живописи.

Ключом для понимания своего творчества автор выбрал известное высказывание знаменитого художника В.Д. Поленова: «Искусство должно давать радость, иначе оно ничего не стоит» и добавляет: «Моя живопись не шумная, не суетная, она рассчитана на долгое всматривание и тихое сопереживание. Я стремлюсь к красоте и правде в живописи, а правда в искусстве дается не просто».

В настоящий момент Антон Чубаков занят многими проектами. Среди них «Самовар XXI века. Самовар Блоха», иконостас Храма Покрова в с. Волковичи Тульской области, «Самовар, посвященный А.П.Чехову и МХТ» и научная работа по диссертации на тему «Копирование в Императорской Академии Художеств».

Об авторе:
Чубаков Антон Вячеславович родился в 1987 году. В настоящее время живет и работает в Москве. Учился в Российской Академии Живописи, Ваяния и Зодчества Ильи Глазунова, на факультете живописи. Член Международного художественного фонда (2011), призер Дельфийских игр (2007), участник форума «Прорыв» при Президенте РФ (2010).
Участник многочисленных сборных и персональных выставок. Работы хранятся в Могилевском художественном музее, в Тульском художественном музее, а также частных собраниях в России и за рубежом.


Контакты для СМИ: Художник Антон Чубаков +7 925 199 27 97

Сергей Андрияка
Сергей Андрияка

Сочинский художественный музей
ВЫСТАВКА
Сергея Андрияки и студентов Академии
5 июля - 31 августа


Посетителям представят акварельные и графические работы народного художника РФ, ректора Академии Сергея Андрияки.
Он известен как мастер классической многослойной акварели, чьи произведения отличаются монументальностью и воспевают просторы русской природы. Параллельно с творчеством художник занимается педагогической деятельностью.

Работы студентов Академии акварели и изящных искусств выполнены в различных жанрах и техниках: живопись, рисунок, офорт, витраж, мозаика, скульптура малых форм, керамика, фарфор и эмаль. Особое место в экспозиции занимают студенческие работы, выполненные в технике офорт. Ей посвящен отдельный зал музея.

Преподаватели на своем примере обучают основам изящных искусств.
Сергей Андрияка подчеркивает необходимость живого диалога с молодыми художниками.

Выставка акварелистов
Выставка акварелистов

Художественный музей
ВЫСТАВКА АКВАРЕЛИСТОВ
7 июня - 28 июня

В Художественом музее Сочи - выставка сочинских художников-акварелистов, которая в этом году объединила более 20 авторов.

По словам куратора проекта, художника и педагога Галины Александровны Поплавской, - «Представленные на выставке работы демонстрируют неизменную любовь художников к акварели, приверженность к извечным мотивам южной и северной природы.
В экспозиции представлены как новые работы, так и прошлых лет кисти известных сочинских акварелистов, а также авторов, еще неизвестных зрителю. Сравнивая их, зритель может проследить как меняется художник, его мастерство, жизненные впечатления и ощущения, предпочтения и манера письма».

Акварельная техника остается одной из самых притягательных и для художников, и для ценителей этого искусства. Кажущаяся простота акварели обманчива: за ней стоит большой труд, профессионализм, безоговорочная любовь и осознанный выбор. Мир акварели – светлый, позитивный, легкий. Авторы заставляют буквально влюбиться в мотивы, сюжеты и вещи, которые передают настроение и атмосферу моментов своего счастливого мира. Зрители проживают мимолетные моменты смены сезонов, времен дня. Манера письма, мотивы и сюжеты, стиль автора способны остановить, заставить задуматься и рассматривать, как это сделано.

Участники: Антонов Александр, Анисимова Татьяна, Арушанова Анастасия, Беликов Александр, Билая Евгения, Бирюк Татьяна, Боровлева Каролина, Гармашова Светлана, Геда Юлия, Далевски Александра, Далевски Татьяна, Каталевская Яна, Кильян Аида, Костоусова Татьяна, Лямина Люба, Поплавская Галина, Савченко Елена, Сладчик Светлана, Сидорова Лариса, Стрельникова Александра, Чистякова Анастасия, Чугаева Екатерина, Финогенов Юрий.


 «Сочи. Новая Мечта или Пандемониум?»
«Сочи. Новая Мечта или Пандемониум?»

Художественный музей
Выставка Творческого Союза Художников России
«Сочи. Новая Мечта или Пандемониум?»
31 мая - 28 июня

Выставка Творческого Союза Художников России «Сочи. Новая Мечта или Пандемониум?» открылась в Сочинском художественном музее 31 мая.
Проект подготовлен при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках Экспериментальных творческих мастерских Российской Академии Художеств и Творческого Союза Художников России.

Проект «Сочи. Новая Мечта или Пандемо́ниум?» объединил 10 российских художников, размышляющих на тему взаимоотношения города и человека. Авторы выставки исследуют феномен мечты жить у моря, в «земном раю», природу вживления человека в новую среду через её сопротивление или приятие, эмоциональный переход от первых восторгов к разочарованиям, к потере или же обретению себя в новом, стремительно меняющемся городе

" Пандемо́ниум, используемый художниками в качестве метафоры, – это место для проведения масштабных громких мероприятий, нарушивших идиллическую и возвышенную красоту горно-морского пейзажа. Словосочетания «Сочи — город-мечта», «Сочи — рай» стали в нашей стране почти мифологемой. Но есть люди, которые, осуществив свою мечту жить в Сочи, не выдерживают и года, возвращаются на родину. Многомерный, неоднозначный, меняющийся мир Сочи проявляется для каждого человека по-своему, и художникам было интересно это изучить - куратор проекта Наталия Цыгикало 

Экспериментальные творческие мастерские, руководителем которых является Константин Василевич Худяков, — это коллективные проекты, создаваемые кураторами для широкого привлечения в них региональных и столичных художников различных направлений и жанров с целью актуализации художественных практик. Проекты творческих мастерских в совокупности составляют единую программу фундаментального художественного исследования мира и современного арт-процесса в России и за рубежом.

К участию в проекте «Сочи. Новая Мечта или Пандемо́ниум?» приглашены художники, живущие не в Сочи. Организаторы рассчитывают, что взгляд со стороны позволит объективно ответить на поставленный кураторами выставки вопрос.

Информация об участниках:

Александр Греков (Пермь)
награжден серебряной медалью РАХ, Лауреат Премии РАХ им. Н.И.Фешина
Юлия Волконская (Москва)
лауреат премии РАХ З.К. Церетели
Александр Жерноклюев (Москва)
Лауреат Премии РАХ им. Репина.
Тамара Аксирова
(Кабардино-Балкарская Республика, Нальчик), награждена Бронзовой медалью ТСХР
Наталья Литосова (Ставрополь)
награждена Дипломом и Благодарностью РАХ, Золотой медалью ТСХР, Лауреат Премии Министерства культуры РФ, Лауреат премии РАХ З.К. Церетели
Олег Калайтанов (Ставрополь)
награжден Дипломами и Благодарностью Российской Академии художеств, Золотой медалью ТСХР.
Светлана Кукуева (Новороссийск)
награждена Золотой медалью ТСХ
Евгений Окиншевич (Москва)
профессор кафедры живописи МАрхИ, Кандидат архитектуры. Академик Международной Академии культуры и искусства, награжден серебряным орденом «Служение искусству», Золотой и Серебряной медалью ТСХ России и Орденом «Элитарх» 1-й степени (Элита архитектуры и Строительства)
Екатерина Ляшко (Ставрополь)
награждена Золотой Медалью и почетным Дипломом Международного Фонда «Культурное достояние», Серебряной и Бронзовой медалями ТСХР.
Анатолий Какалов (Ставрополь)
награжден Дипломами РАХ, Бронзовой и Золотой медалями ТСХР

Игорь Девишев
Игорь Девишев

Художественный музей
Выставка
Игорь Девишев
«Девочки, Цветочки, Котики»
 С 18 мая

В Сочинском художественном музее выставка Игоря Девишева «Девочки, Цветочки, Котики».

Центральную часть экспозиции занимает арт-объект «Котик Сочи» — фигура высотой 3,5 м с использованием динамической подсветки.

Смысловой контекст композиций Девишева вырисовывается в вибрации линий или в плавных чернильных нитях. По словам художника, именно линия обладает свойством рассказывать об истинных настроениях и эмоциях творца.

Игорь Девишев родился в Веймаре, учился в Ставропольском художественном училище и Кубанском государственном университете. В 1984 году был принят в Союз художников СССР. Картины хранятся в частных и музейных собраниях России, Великобритании, США, Германии, сообщает пресс-служба министерства культуры Краснодарского края.

Весенняя палитра
Весенняя палитра

Художественный музей
Выставка-конкурс
«Весенняя палитра-2019»
12 апреля - 28 апреля


В Художественном музее Сочи - ежегодная отчетная выставка-конкурс учащихся детских художественных школ и художественных отделений детских школ искусств города Сочи .

На выставке представлена вышивка, лоскутное шитьё, керамика и скульптура, изделия из валяной шерсти и кукурузной рубашки, народные игрушки и скульптурные работы из бумаги ручного литья, папье-маше, батик, этнографические и авторские куклы, дизайнерская компьютерная графика, академические работы по рисунку, живописи. Также на выставке можно увидеть работы в трудоемких техниках печатной графики: линогравюре, каллиграфии, офорте («сухая игла»), трафаретной печати.

Возраст учащихся от 4 до 17 лет.

Жюри конкурса предстоит оценить работы и выбрать призеров и победителей. Победители и призеры будут определяться отдельно в каждой номинации и возрастной категории.

Учащиеся художественных школ являются активными участниками и победителями городских, зональных, краевых, всероссийских и международных выставок и конкурсов.



Дополнительную информацию можно получить у куратора выставки-конкурса "Весенняя палитра-2018" Аиды Георгиевны Кильян, зам.директора по учебно-воспитательной работе ДХШ№1 им. А.И. Пахомова: +7 988 169 5243


Вторая жизнь
Вторая жизнь

Художественный музей
Персональная выставка
Владимира Донца
«Вторая жизнь»
12 апреля - 5 мая



В экспозицию включены работы за почти 50 лет творческой деятельности художника — пейзажи, портреты, жанровые композиции и натюрморты в живописной и графической техниках.

«Владимир Иванович Донец — чуткий художник, сохранивший в своём творчестве яркую самобытность и уважение к основам традиционной духовной культуры России, страстный поклонник предельной искренности в живописи. Все его произведения наполнены любовью к жизни, ко всему, что его окружает, ощущением сопричастности к таинственному миру искусства, стремлением понять его законы и выстроить свою творческую линию... Пройдя большой творческий и жизненный путь и назвав свою выставку «Вторая жизнь», художник показывает нам, что весь его творческий путь — это поиск собственного пути в искусстве, в данном случае — возвращение к истокам и самому себе»
С.В. Крузе к.ф.н., член СХ России, почётный академик РАХ, директор Ростовского областного музея изобразительных искусств



Об авторе:
Владимир Донец
художник, общественный деятель, журналист, автор ряда статей и выставочных проектов на тему охоты, а также автор и составитель книги «Великая охота в России».

Родился в 1953 году в г. Батайске Ростовской области. В 1972-1974 гг. служил в рядах Советской армии на Кавказе. В 1980 году окончил Ростовский-на-Дону государственный педагогический институт, художественно-графический факультет. Член Союза художников России, почётный член Ростовского областного отделения Всероссийской творческой организации «Союз художников России». Картины художника находятся в музеях России, частных собраниях Финляндии, США, Сербии, Австрии. Творчество отмечено почётными грамотами администраций Вологодской, Ростовской и Воронежской областей.


1

Ксения Кокорина
Ксения Кокорина

Художественный музей
Выставка
Ксения Кокорина
«Что-то про мото»
5 апреля - 5 мая


В экспозицию художника Ксении Кокориной вошли живописные и графические работы. Спецпроект подготовлен к открытию мотосезона на курорте.

 
Ксения родилась в Чувашской республике в Новочебоксарске. В 2002 году закончила ЧГПУ им. И. Я. Яковлева художественно-графический факультет. С 2005 года она член Союза художников России. В 2013 году закончила Творческую мастерскую живописи РАХ (Казань).

Член правления ВТОО СХР РО Союз художников Чувашии. Ксения Кокорина участвовала в международных и всероссийских, зональных выставках. Участница двух проектов Государственного русского музея Санкт-Петербурга («Рожденные летать и ползать», «Поваренная книга Русского музея»), выставок Российской академии художеств («Многоликая Россия», «Красные ворота»).

Я включаюсь в мир
Я включаюсь в мир

Художественный музей
Инклюзивная экспозиция
Я ВКЛЮЧАЮСЬ В МИР
«Центр инклюзивного развития «Включи»
2 - 14 апреля

В художественном музее Сочи будет предсталена небольшая экспозиция "Я включаюсь в мир" творческих работ воспитанников АНО «Центр инклюзивного развития «Включи». Авторы картин - дети с расстройством аутичного спектра и другими ментальными особенностями развития. Работы выполнены на уроках творчества с педагогом Ольгой Петровной Хрисановой.
На этих уроках юные художники учатся чувствовать цвет, форму и перпективу, работать в разных материалах и техниках, где дети удивительным образом раскрываются, удивляя педагогов и родителей.

Основные направления работы АНО «Центр инклюзивного развития «Включи»:
Содействие внедрению инклюзивного образования детей с РАС в учебных заведениях и их инклюзивного развития в дошкольных учреждениях;
Развитие ресурсного центра инклюзивного развития для оказания комплексной помощи детям и подросткам с расстройством аутистического спектра и другими ментальными нарушениями развития;
Стажировка тьюторов;
Подготовка детей к включению в общеобразовательную среду;
Проведение тренингов и семинаров для педагогов и профильных специалистов